Sur la table de l’atelier, lors de ma visite, se trouvait une foule d’images d’anciens travaux, des reproductions que l’artiste tentait visiblement de resémantiser. En arrachant l’imagerie à sa matérialité ancienne, Béliveau semble redessiner le paysage de sa propre pratique. Elle y apporte un autre ordre, ce qui pourrait être vu comme une révolution archivistique revisitant les modalités du «prendre soin» évoqué plus tôt, et qui épouseraient cette fois une autre tournure, moins sous le régime du pathos que de celui du logos, au sens rhétorique du terme. Il en résultera peut-être une logique des images qui saurait envisager de se passer d’une économie des pulsions. Il faudra voir la suite des événements pour juger des impacts de ce rebrassage bienvenu des cartes, un potentiel nouveau partage du sensible.